Biografia

Sassofonista e compositore, formatosi nell’area toscana, inizia gli studi classici con il clarinetto all’età di 13 anni per poi dedicarsi principalmente alla musica jazz e funk dopo averla scoperta all’età di 20 anni. Frequenta le scuole jazz di Firenze, Siena e Roma, studiando con grandi musicisti quali S. Cantini, M. Giammarco, P. Dalla Porta, D. Liebman, e si diploma in sax jazz con 110 e lode e menzione presso il conservatorio L. Cherubini di Firenze.

Dal ’92 ad oggi conta innumerevoli concerti e collaborazioni nell’ambito della musica jazz e funk. Oltre a numerose incisioni come side o session man ha al suo attivo tre dischi come leader: “Il Silenzio dei Titani” (2002, con N. Vernuccio, F. morganti e F. Santarnecchi), “Native Quartet” (2006, con L. Pieri, P. Dalla Porta, F. Morganti), e “Steam” del Meeting Sounds Quartet (con S. Graziano, G. Evangelista e B. Guerra), edito da Jazz Engine Records nel 2012, che entra fra i dischi del mese su Musica Jazz di gennaio 2013.

Dal 2003 inizia a collaborare e poi si integra con il gruppo dei Funk Off, con il quale si esibisce in numerosi festival jazz, quali il London Jazz Festival, Umbria Jazz, BMW Jazz Festival di Sau Paulo (Brasil), Shanghai JZ Festival (Cina), Chengdu Jazz Festival (Cina), Montreux, Instanbul Jazz Festival, Umbria Jazz Winter, Clusone Jazz Festival, Melbourne Jazz Festival, Jazz a Vienne, Black Sea Jazz Festival, Xiannv Shan International Music Festival (Cina), Blue Note di Tokyo, ecc., ed anche in alcune trasmissioni televisive quali “Speciale per me” di Renzo Arbore (RAI 1 – 2005), Festival di Sanremo 2005 con Alexia (RAI 1), Scalo76 (RAI 2 – 2008), Barbareschi Sciock (LA7 – 2010), 1° maggio 2010 in piazza San Giovanni a Roma (RAI 3), “Sostiene Bollani” (RAI3, 2011), Wind Music Awards 2009 con Biagio Antonacci (Italia 1 dall’arena di Verona), Amici di Maria De Filippi (con Alessandra Amoroso, CANALE 5, 2012), Sogno e Son Desto di Massimo Ranieri (RAI1 – 2016), “Una storia da cantare” di Enrico Ruggeri (RAI 1, 2020), ecc.

Con i Funk Off incide otto CD ed un DVD: il primo si intitola “Jazz On”, edito nel 2007 da “Blue Note/Emi”, il quale annovera ospiti importanti quali D. Liebman, S. Bollani, P. Fresu e G. Telesforo; il secondo CD esce nel 2010 e si intitola “Una banda così”, edito da “My Favorite Records”, ospiti F. Bosso, Horacio “El Negro” Hernandez, A. Salis, G. Petrella; il terzo CD si intitola “Power to the music”, edito da “Emarcy Universal” con ospite M. Tamburini; nel 2014 esce il DVD “Funk Off Story – Live at Umbria Jazz 13”, allegato alla rivista Musica Jazz (N. 6 – giugno 2014); nel 2015 il quarto CD dal titolo “Things Change”, edito da “JAndo Music – Via Veneto Jazz”, con ospiti Raul Midón, Avery Sunshine e Fred Wesley; nel 2018 il quinto CD dal titolo “It’s OK” edito da “Rhino – Warner Music Int”; il sesto CD+Vinile è uscito nel 2020 ed è un “Live at Blue Note Tokyo”, edito da “Funk made in Vicchio”; il settimo è una collaborazione con Gino Paoli, dal titolo “Groovin’ with Paoli”, edito da “Parco della Musica Records”; l’ottavo del 2023 è “Still Positive”, edito da “Hippo Trippo” e “Rosso Fiorentino”. Inoltre registrano un brano (Pigro) per l’album “Bar del sole” di Raphael Gualazzi. Nel novembre 2014 i Funk Off suonano in South Africa, e nell’occasione si rendono protagonisti di alcune clinics-incontri con i ragazzi delle scuole nelle township intorno a Johannesburg. Altre collaborazioni dei Funk Off, a parte quelle occasionali, sono state quella con Simone Cristicchi dal 2012 e quella con Karima dal 2015 ad oggi, nonché con Gino Paoli nel 2018.

Dal 2015 ad oggi fa parte della band di Ana Popovic, insieme a M. Papadia e D. Ghidoni, suonando in Europa e negli USA in importanti festival e teatri quali: Bayfront Blues Festival, Waukesha Blues Festival, Morristown Blues and Jazz Festival, Chicago City Winery, Legendary Blues Cruise (USA); Blues on Broadbeach (Australia); Cheltenham Jazz Festival (UK); Bahrain Jazz Festival (Bahrain); Sierre Blues Festival, Lugano Estival, Caslano Blues (Svizzera); Cahors Blues Festival, Mascarets Festival, Festival Jazz et Blues d’Ozoir, Enghien Jazz Festival, Pleins Feux Festival, Festival Guitare Issoudun, Festival Ateliers Jazz de Meslay-Grez, Festival Autour de la guitare de Clichy, Festival International de Guitare de Montauroux, Festival Jazzellerault de Chatellerault, Léman Blues Festival, Les Grosses Guitares de Messimy, Meyreuil Blues Roots Festival, Gresiblues de Crolles, Le Broc Festival, Gresiblues, Lax’n Blues Festival, Salaise Blues Festival, Swing sous Les Etoiles Fest, Festival Les Alpagas Blues, Marseille Jazz des cinq continents (Francia); Mikser House Festival, Arsenal Festival (Serbia); Holland International Blues Festival, Blues-Rock Festival de Shakel, Rhythm & Blues Fest. Oosterpoort (Olanda); Ulmer Zelt Festival, Mia Festival (Germania); Keeping the Blues alive at sea II (Blues Cruise di Joe Bonamassa – Grecia); Osterjofestivalen 2015 (Svezia); Raumi Blues Festival, Pori Jazz (Finlandia), Noches del Botanico di Madrid, BBK Music Legends Fest di Bilbao, Reus Jazz and Blues Festival, Cazorla Blues Festival, Azkena Rock Festival, Canarias Jazz & Mas, Bilbao Blues Festival (Spagna); Notodden Blues Festival, Torgatten Festival, Saltenbluesen (Norvegia); Liburnia Jazz Festival, Jerry Ricks Blues Festival (Croazia); Bluesland Festival (Slovenia); Blues Alive Sumperk (Repubblica Ceca); Open Air Blues Festival Brezoi (Romania); Gouvy Jazz and Blues Festival, Blues Peer (Belgio); Blues Heaven Festival Frederikshavn (Danimarca), Suwalki Blues Fest, All Brass Colors Festival (Polonia), ecc. Con Ana Popovic incide un DVD+CD dal titolo “Live for Live”, edito da Artistexclusive Records USA, registrato live al Festival Guitar Issoudun (F), ed un secondo CD in studio, “Power”, in qualità di esecutore ed arrangiatore della sezione fiati.

Sempre con Papadia nel 2014-15 effettua alcuni concerti con ospite F. Bosso; nello stesso periodo ma con il gruppo funky dei “Sex FM” un altro ospite degno di nota è Fred Wesley, storico trombonista di James Brown.

Occasionalmente collabora anche con l’ambiente pop italiano, registrando con Drusilla Foer (Dru, edito da BMG Rights Management/ADA), Dolcenera (Un altro giorno sulla terra, edito da K6DN Records 2018, ed Anima Mundi, edito da K6DN Records per Universal Music, 2022), i Dirotta su Cuba (Studio sessions vol.1, edito da FepGroup/Warner Music, con ospiti quali Mario Biondi e Fabrizio Bosso con i quali si esibisce anche dal vivo a Milano), con Irene Grandi (“Un vento senza nome” – Sony Music 2015), con Cristina Donà (“Torno a casa a piedi” – EMI Music Italy 2011), Biagio Antonacci (“Il cielo ha una porta sola” e “9-NOV-2001”), ecc. Con Antonacci si esibisce anche all’arena di Verona nell’ambito del Wind Music Awards 2009, in diretta su Italia-1; invece con Max Gazzè un divertente concerto tributo ai Pink Floyd nel luglio 2011

Dal punto di vista didattico, insegna attualmente sax jazz presso il Conservatorio Statale di Musica Giuseppe Tartini di Trieste, il Conservatorio Statale di Musica Stanislao Giacomantonio di Cosenza, la Scuola di Musica di Fiesole, l’Athenaeum Musicale di Firenze (dove oltre ad insegnare strumento dirige e arrangia per 3 big band scolastiche), la Scuola di Musica di Sesto Fiorentino (direzione ed arrangiamento per big band). Ha insegnato precedentemente presso La Maggiore di Perugia, la Blue note di Campi Bisenzio (FI), gli Istituti Comprensivi Don Milani (PO), Mazzoni (PO), Pirandello (FI).